Sisu

• Sisu: Erinevus komöödia ja tragöödia vahel
• Võrdlusdiagramm
• Mis on komöödia?
• Mis on tragöödia?
• Peamised erinevused

Komöödiat tuntakse kui kunstiklassi, kus professionaalid koolitatakse meelelahutusgeenideks, kelle ülesandeks on nalja öelda ja visandeid luua. Tragöödiat nimetatakse kunstiklassiks, kus meelelahutusgeenideks koolitatud spetsialistid loovad erinevaid olukordi ja sündmusi, millel pole õnnelikku lõppu.

Sisu: Erinevus komöödia ja tragöödia vahel

• Võrdlusdiagramm
• Mis on komöödia?
• Mis on tragöödia?
• Peamised erinevused

Võrdlusdiagramm

Alus	Komöödia	Tragöödia
Definitsioon	Kunstiklass, kus professionaalid treenisid meelelahutusgeenidena, kelle ülesandeks on nalja öelda ja visandeid luua.	Tehnikaklass, kus professionaalid, kes on väljaõppinud näitusetrikkideks, loovad erinevaid olukordi ja sündmusi, millel pole õnnelikku lõppu.
Loodus	Paneb inimesed naerma.	Muudab inimesed emotsionaalseks ja kurvaks.
Roll	Kangelane ei mängi peaosa tingimata.	Kangelasel on peamine roll ja see võib lõppeda kurva lõpuga.
Vahetatavus	Võib kõikuda muudeks vormideks nagu kurbus ja õnn.	Ei kõigu komöödia ja õnne peale.

Mis on komöödia?

Komöödiat nimetatakse kunstiklassiks, kus spetsialistid koolitatakse meelelahutusgeograafideks, kelle ülesandeks on nalja öelda ja visandid luua, nii et asjaomastel inimestel oleks võimalus naerda. Vana-Kreekast leitud termini juured. Ateena enamusvalitsuses oli valijatele üldine hinnang, mida mõjutas teatrites koomiksikunstnike esitatud poliitiline paroodia. Satiir ja poliitiline paroodia kasutavad koomilisi draamasid, et kujutada inimesi või ühiskondlikke organisatsioone rumalustena või degenereeritutena, vältides sel viisil inimeste kogunemist nende ümbersuunamise protestidest.

Vale õõnestab silmapaistvaid sorte ja struktuure, uurides neid struktuure ilma, et neid enamasti hukka mõistetaks. Eri tüüpi paroodia hõlmab kruvikeeraja satiiri, mis saab selle naljakuse tavaliselt kummalistest, jalustrabavatest asjaoludest või tegelaskujudest, ja tumedalt koomilisest draamast, mida kirjeldatakse seda tüüpi ümbersuunamisel, mis hõlmab inimkäitumise või iniminstinkti tumedamaid osi. Daam ostis valge mantli, mille ta on juba pikka aega midagi kõrvale pannud. Ta räägib ärimehele, keda ta on soovinud, et ta kannaks seda pikka aega ja et ta oleks kõrvale pandud.

Ettevõtja sõnul on see viimane laos. Näeme daami õnnelikku nägu, kui ta proovib oma uut kaunist valget mantlit. Nendel ridadel on paroodia põhjuseks pealtvaatajate rühma lõbustamine. Draamal on arvukalt alamklassifikatsioone, mis tuginevad lõbutsemise allikale, seadetele, milles looja edastab vahetusi, ja edasitoimetamistehnikast, mis hõlmab enesetunnet, paroodiat ja vaudeville'i. Katastroof on huvitaval kombel draamaga pöördunud, kuna katastroof haldab loos rahutuid ja südantlõhestavaid sündmusi.

Mis on tragöödia?

Tragöödiat tuntakse kui kunstiklassi, kus meelelahutusgeograafidena koolitatud spetsialistid loovad erinevaid olukordi ja sündmusi, millel pole õnnelikku lõppu ja mis enamasti toovad peategelase allakäigu, mis teeb inimesed kurvaks. Kuigi paljud ühiskonnad on loonud kujundeid, mis kutsuvad esile selle hämara reaktsiooni, osutab mõiste katastroof regulaarselt näituse konkreetsele kokkutulekule, millel on olnud erakordne ja hädavajalik roll lääne tsivilisatsiooni enesetähenduses.

Hoolimata asjaolust, et sõna katastroof kasutatakse regulaarselt vabalt mis tahes fiasko või tagasilöögi kujutamiseks, osutab see veelgi enam pärlile, mis testib pika reaalsusega seotud küsimusi inimese osa kohta universumis. Atika kreeklane, vana ekspress, mille keskne linn oli Ateena, kasutas viiendal sajandil eKr esmalt seda sõna, et kujutada konkreetset näidendit, mida tutvustati Kreekas pidustuste ajal. Ümbruskonnavalitsuste toel käisid need näidendid kogu rühmale ostmas, väikese summa kinnitades riigi poolt isikutele, kes ei suutnud ise selle kuludega ise hakkama saada, andis väike kinnitus.

Seitsmeteistkümnenda sajandi olulise osa jaoks oli Prantsuse tragöödiate parim esseist Pierre Corneille, kes tegi katastroofi universumis pleegituse selliste näidenditega nagu Medée (1635) ja Le Cid (1636). Aeschylust peetakse tavaliselt inimeseks, kes, mõistes vahetuse sensatsioonilisi potentsiaalseid tulemusi, hõlmas kõigepealt hetkekõnelejat ja kujutas seda tüüpi katastroofi ette.

Peamised erinevused

1. Komöödiast saab kunstiklass, kus spetsialistid koolitatakse meelelahutusgeograafideks, kelle ülesandeks on nalja öelda ja visandeid luua. Tragöödiast saab tuntust tehnikaklass, kus show-geenideks koolitatud spetsialistid loovad erinevaid olukordi ja sündmusi, millel pole õnnelikku lõppu.
2. Komöödia põhieesmärk on panna inimesed naerma, hoolimata tegevusest. Teisest küljest saab tragöödia peamine eesmärk muuta inimesed kurvaks ükskõik mis põhjusel.
3. Komöödias pole enamikul asjadel tegelikkusega mingit seost ja seetõttu ei võta inimesed seda tõsiselt. Teisest küljest on tragöödial eluga rohkem seotud ja seetõttu võtavad inimesed seda tõsiselt.
4. Komöödiafilmi peategelasel pole alati esmast ülesannet, teisalt langeb traagilise näidendi põhitöö alati kangelase või kangelannaga ning nad kannatavad teatavat piina.
5. Inimene võib naasta komöödia juurest tragöödia juurde sama visiooni piires, samal ajal kui tal ei pruugi olla võimalust komöödiat tragöödiasse viia.
6. Mõnede kuulsate traagiliste näidendite hulgas on näiteks Hamlet, Romeo ja Juliet, Othello, mõnede juhtivate komöödia näidendite seas on näiteks jaanipäevaöö unenägu, kogu maailmas 80 päevaga jne.